无论它的音乐在摇滚的万神殿中处于什么位置，这都是毋庸置疑的单独在一起是有史以来最棒的视觉体验之一。戴夫·梅森1970年6月的个人首演——《独唱》是他取得这一成就的关键资格——大约三分之一的复制品上印着“大理石”乙烯基，灰色、白色、红色和棕色每分钟令人着迷地旋转33又1/3次。包装在一个可折叠的套筒中，可将唱片变成墙上的挂件，它的展示是整个专辑的象征:周到、充满活力的细节，以无可挑剔的工艺著称。

由梅森和汤米·里普马联合制作，单独在一起到达第22位广告牌专辑图表，Mason的14张专辑中的最高展示位置，以便在1970-76之间制作该图表。

梅森作为Traffic的创始成员而闻名于世，他断断续续的成员身份为该组织1968年的同名专辑做出了相当大的贡献，梅森的《感觉还好吗?》(Feelin ' Alright?)在最初的版本中，这首歌在单曲排行榜上仅排在第123位，但同年乔·科克尔(Joe Cocker)的演唱让这首歌成为不朽的歌曲，排名升至第69位。那一年，梅森听过许多摇滚乐的经典作品。他为滚石乐队的乞丐宴会(首先是在《街头格斗人》(Street Fighting Man)中吹shehnai)和吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)的电动Ladyland她为《沿瞭望塔而行》(All Along the Watchtower)提供了明亮的12弦原声吉他装饰。

梅森对平易近人、倾向流行的民谣摇滚的擅长，与史蒂夫·温伍德(Steve Winwood)和吉姆·卡帕尔迪(Jim Capaldi)的爵士/布鲁斯音乐方言截然不同，这导致《Traffic》的项目感觉不像是合作，而更像是乐队成员轮流展示各自的愿景。在组建团队的时候，梅森基本上已经不在团队里了最后退出1969年，当温伍德离开时，交通停止了。Winwood、Eric Clapton和Ginger Baker组成了Blind Faith，但在这个超级组合很快解散后，Winwood的下一个项目演变成了Traffic重聚，尽管没有Mason。当交通约翰大谷舍必须死梅森的作品于1970年7月首次登台，温伍德/卡帕尔迪的影响逐渐上升，但喜欢梅森作品的听众们并没有离开单独在一起早一个月在6月到达。

这张专辑是梅森的，但从位置优越的客人那里获得了实质性的好处。利昂·拉塞尔(Leon Russell)那首粗壮的中速歌曲《Shouldn’t Have taken More Than You Gave》(《不该得到的比你给予的更多》(Shouldn’t Have got More Than You Gave)中，结构的正式性被钢琴曲的细雨般的琴音所放松，为这首歌增添了一份有品味的个性。这是一个设计的胜利，它的安排提供了一个邀请的气氛，合唱团的丽塔柯立芝，德莱尼和邦妮布拉姆莱特舒适地安顿。整体的歌曲是临床的，但容易拥抱，膨胀而不是炫耀。

无论是声乐还是器乐，梅森都采取了同样的方法:举止得体，但不可否认的有效。以民谣为背景的《像你一样悲伤和深沉》(Sad and Deep as You)，他的演唱是深思熟虑的，即使在最泰然自若的时候也很有活力。他那首发人深省的《变化中的世界》(World in Changes)既酷又简单，是最具思想性的摇滚风格，即便是在风琴、吉他和鼓的不断上升的旋翼声中，他也发出了响亮的叫声。不可否认的是，尽管他一直在克制自己的摇滚风格，但他的摇滚风格是专业的，而不是软弱的。

听到“世界在变化”单独在一起

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卡帕尔蒂在《Traffic》之前和之后的几十年里都是梅森的搭档，他出现在片场，包括两人共同创作的《Look at You Look at Me》。卡帕尔蒂的鼓点形成了一种推进的步态，罗素的钢琴在一波音色中充当了坚实的标点符号，整体就像梅森所表现的那样狂野，即便如此，更多的是让作品融合在一起，而非能量。经过精心修剪，它是有史以来最专业、最整洁的岩石之一，每根头发都在合适的位置。

包括鼓手Jim Keltner和贝斯手Carl Radle在内的顶级阵容在不同的曲调中混合和匹配(考虑到专辑中没有单曲的演职表，猜测谁做了什么很有趣)，但所有人都在完美制作的作品中找到了自己的位置。《只是一首歌》波澜起伏的脉搏被多种乐器和声音丰富地装饰着，所有这些都融合成一个单一的整体。当梅森落在《等你》(waiting ' on You)的中心位置时，电子钢琴从右侧跳了进来，粗犷的电吉他从左侧猛扑过来，这首歌展现了一种不太可能的热情与优雅的搭配。他的原声吉他演奏不可避免地具有吸引力，当与“Can’t Stop Worrying, Can’t Stop Loving”的定形鼓搭配在一起时，”产生了一个放心，随和的摇滚民谣。在一张包含如此多独立作品的专辑中，总体设计是由梅森的愿景巧妙地驱动的。

这张唱片经久不衰的吸引力很容易从它的标志性剪辑“只有你知道和我知道”中听出来。这种类型的曲调，“经典摇滚”一词理应被发明出来，它是组装一个理想的摇滚结构的蓝图。它振奋人心，充满活力，在原声和电吉他的简单融合上覆盖着自信的声音，就像拼图一样，而坚持的重拍只增加了需要的东西。

听1978年的现场版《只有你知道我知道

《The whole》是对整体摇滚的一种练习，以其定义和设计而闻名，它在排行榜上的排名高达42位，仍然是梅森最著名的歌曲之一。对于一个以细致的表演和吸引人的安排为特色的项目来说，这是一个恰当的名片，它为耳朵提供了与任何混合在装饰性乙烯基中的颜色一样的奖励。

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梅森在2020年的50周年纪念时重新构思了这张专辑。“主要原因……是我对自己的嗓音一直不太满意，”他说。“我喜欢歌曲和表演，但我太年轻了，这是我的第一张个人专辑。我年纪越大，声音就越困扰我，所以我最终决定按照我最初写歌时想象的方式来唱。

“这更准确地表达了我认为自己的声音。当然，随着年龄的增长，我的嗓音变得成熟，我认为这赋予了我的歌曲全新的深度。虽然花了50年的时间，但我现在对所有的歌曲都很满意，这是我最满意的艺术成就之一。”

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听to“Only You Know and I Know”(2020)