“那东西就像瓶子里的闪电，”我们的鲍比·怀特洛克采访他与埃里克·克莱普顿、德里克和多米诺骨牌的短命乐队。“我们做了一次俱乐部巡演，拍了一张照片，然后我们去了一些更大的场地。然后我们在迈阿密做了一张录音室专辑。我们做了一次美国之旅。然后我们尝试了第二张专辑，但以失败告终。”这些都发生在1970年的一年之内。

所以在这种情况下，经常被滥用的闪电描述是正确的。1970年的专辑不仅被认为是克莱普顿职业生涯的真正里程碑，也是整个经典摇滚流派的里程碑，而惠特洛克是这张专辑背后动能的关键部分蕾拉和其他各种情歌，在这张双专辑的10首原创歌曲中，他共同创作了6首(再加上……继续往下读)，并将他那浸透了灵魂的深南键盘技巧运用到音乐混合中，在两首歌曲中担任主唱，并在专辑的其余部分与克莱普顿搭档/交换。

五十年后的今天，他是多米诺骨牌遗产的守护者。如果真有乐队的话，他是这个命运多舛的乐队的忠实幸存者。虽然今天克莱普顿是20世纪60年代摇滚吉他英雄的主要成员，同时也是一名流行歌手，但在乐队短暂的工作表演之后，他陷入了大约三年的海洛因内参和隐居。杜安·奥尔曼，他参加了大部分蕾拉1971年10月29日，他在一次摩托车撞车事故中丧生。贝斯手卡尔·拉德尔(Carl Radle)在70年代后期与克莱普顿一起录制和演奏，并于1980年死于肾脏感染，他的酗酒和吸毒加剧了病情在这里)。鼓手吉姆·戈登也继续滥用药物，行为问题损害了他的职业生涯。1983年，他谋杀了他的母亲，声称他头脑中的声音告诉他这样做。他被诊断患有偏执型精神分裂症，此后一直被监禁。

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虽然当时只有22岁的惠特洛克帮助克莱普顿用最深刻的摇滚术语和歌曲《为什么爱会如此悲伤》、《告诉真相》和《我看向了一边》等歌曲定义了痛苦的单恋，但他自己的终极爱情故事却截然不同，而且是一个相当令人愉快的故事。虽然他离开多米诺骨牌后的岁月并非没有挣扎，但今天他幸福地结婚了，并与歌手、贝斯手、吉他手、萨克斯手、词曲作者、录音工程师和制作人可可·卡梅尔(CoCo Carmel)合作。

两人现在正在采取的行动，他们已经磨练了过去十年的俱乐部奥斯汀，得克萨斯州和多米诺骨牌音乐遗产的道路上不时。

心灵深处的成长

惠特洛克出生于1948年3月18日，他哀叹道:“每个人都吸毒和酗酒，这让多米诺骨牌的光芒失色了。”“然后吉米·戈登想要埃里克拥有的一切，他想成为一个超级巨星，他不满足于仅仅做这个星球上最伟大的鼓手，在这个星球上最好的乐队里。”

惠特洛克强调了最后一点。“我们比任何人都强。”惠特洛克的南方音乐灵魂是使他们在短暂的时间里成为世界上最伟大的摇滚乐队的关键因素之一。他是一个牧师的孩子，在一个像教堂里的老鼠一样贫穷的家庭长大，从小就不听精神音乐(年轻时还摘过棉花)。惠特洛克在孟菲斯长大，在这个白人摇滚诞生于Sun Studio的城市，他沉浸在R&B中。

十几岁的时候，鲍比在他的灵魂乐队the Counts中演唱并演奏哈蒙德B-3管风琴，在这个地区四处演出，学习真正与听众建立联系的东西。他也开始在斯塔克斯录音室(Stax Studio)附近转来转去，并加入了室内乐队Booker T. and the M.G。他从身后观看布克·t·琼斯的演奏，磨练了自己的管风琴技巧。他的第一次录音“是(伊萨克)海耶斯和(大卫)波特”——当时是斯塔克斯唱片公司的歌曲创作团队——“我在‘I Thank You’上鼓掌”(山姆和戴夫的最后一首斯塔克斯单曲，也是1968年第9大流行歌曲)。他指出:“那时候，所有的东西都要鼓掌。”

“如果你不知道《午夜时分》(Midnight Hour)或《敲敲木头》(Knock on Wood)，我也不想知道。”

惠特洛克是第一个与斯塔克斯/沃特的Hip唱片公司签约的白人艺人，但并没有什么结果。他说:“对于我想成为什么样的人，他们的想法和我不一样最佳经典乐队．“斯塔克斯想加入英国入侵的行列。他们试图把我培养成那种艺术家，这只持续了大约15秒。”然而，在接下来的三年里，他在摇滚乐的同温层中掀起了一阵旋风，并使惠特洛克跻身于一些顶级的英国入侵明星之列。

和剧团一起在路上工作

德莱尼和邦妮来到孟菲斯录制他们的第一张专辑，首页之后，惠特洛克和他们一起去了洛杉矶，成为他们“朋友”乐队的第一个成员，这个乐队的成员包括拉德尔和戈登，以及其他顶级球员，如鼓手吉姆·凯尔特纳、莱昂·拉塞尔、号角手鲍比·凯斯、吉姆·霍恩和金·柯蒂斯，格雷格和杜恩·奥尔曼，歌手丽塔·柯立芝和一些英国明星，如克莱普顿、哈里森和戴夫·梅森。德莱尼、邦妮和朋友们在20世纪60年代和70年代的结合点上几乎(而且可悲地)几乎被忽视了，他们是这个星球上最激动人心、最炙手可热、最摇摆的蓝眼睛灵魂喜剧，撕毁了艾克和蒂娜·特纳剧本的一页，并在上面打上了自己的印记。

他们给克莱普顿留下了深刻的印象，他带他们参加了《盲信》的巡演。当这个短命的超级组合解散后，他开始以另一名成员的身份和这个组合一起演奏，并让他们在他的首张个人专辑中演奏。“那是音乐家的旋转门，”惠特洛克解释说。尽管音乐很棒，但“那支乐队有一点——没有人被解雇。每个人都会尽快退出。我是唯一一个等到我再也无法忍受的时候才辞职的人。

他解释说:“当人们的生活被自我控制时，你只能接受这么多废话。”“和他们在一起是一种我再也不想经历的经历。但在毒品和酒精掺和进来之前，一切都很棒。”

另一方面，“我从德莱尼·布拉姆利特身上学到的东西，我都无法一一描述。如果我需要什么，我可以去井里，那里有。”Whitlock强调。

1970年，鲍比离开D&B后，克莱普顿邀请他到他的英国乡村庄园做客，合作创作歌曲。“我问我的导师史蒂夫·克罗珀(Steve Cropper)我是否应该这样做，他说，‘好啊!’”

“我们在一起写歌，甚至没有想过，嘿，让我们组成一个摇滚乐队，然后得到某某某某某某。没有人做任何计划。一切都是为了现在。

“然后乔治打电话给....。”

万物必须摇摆

惠特洛克、克莱普顿、拉德尔和戈登成为哈里森后披头士首次亮相的核心成员，一切都必须过去。当哈里森在其他地方出差几天时，他让四个人利用录音室的时间和制作人菲尔·斯佩克特一起剪掉一些歌曲，这就产生了Dominos 45的首张专辑，“Tell the Truth”和“Roll It Over”。

惠特洛克这样评价克莱普顿:“他想成为德里克，而不是埃里克。那时候他还没准备好进入独唱艺人的角色。”这四位音乐家在伦敦Lyceum剧院做了一场演出，然后以Derek & The Dominos的身份在英国的小场馆巡回演出，门票是1英镑，克莱普顿的名字被禁止出现在任何广告中。

1970年8月下旬，多米诺骨牌乐队来到迈阿密的标准录音室，和制作人汤姆·多德一起录制唱片。他带他们去看奥尔曼兄弟乐队，克莱普顿和杜安·奥尔曼结下了友谊，后者加入了乐队蕾拉会议，以帮助创造一些最具煽动性的双吉他摇滚记录。这张专辑充满了克莱普顿对他最好的朋友哈里森的妻子帕蒂·博伊德的热切渴望——有趣的是，在英国，惠特洛克和她的妹妹宝拉约会——尽管这张专辑在发行时只是一个中等的热门歌曲，但随着时间的推移，它的地位越来越高，被认为是摇滚乐的杰作。

多米诺骨牌乐队解散后，惠特洛克在20世纪70年代录制了几张个人专辑，尽管这些专辑很好，但并没有让他的职业生涯持续下去。随着迪斯科的兴起，他对流行音乐的发展方向不再感兴趣，于是和妻子到密西西比州一个偏远的乡村避难所半退休，抚养孩子。惠特洛克在一个旧木杆谷仓和另一个录音室里建了一个家。

但他继续创作音乐的计划却偏离了方向。恶魔又是毒品，就像多米诺骨牌一样。但他是另一种毒品贩子。

爱情的漫长旅程

当你与鲍比·惠特洛克和可可·卡梅尔一起坐下来吃早午餐时，他们一起制作的音乐和包装上的图片给人的印象只会加深——这是一对似乎属于一起的夫妇，是互补的一对。

卡梅尔说:“我想是的，因为这就是我们在一起的原因。”

“我们是被宇宙带到一起的，”惠特洛克说。

我问他们是怎么认识的以及他们的第一印象。可可说:“我们在很长一段时间里一直有交集。“我们第一次见面是在我和我的前任德莱尼·布拉姆利特在一起的时候，”她从1987年到2000年与他结婚。“然后我们去密西西比看望他的姨妈，她身体不好。我们决定带他妈妈去看看她。”

“我在密西西比州有一个农场，大约45分钟的路程，”鲍比补充说。

卡梅尔回忆说:“他就这样出现了，然后消失在某个密室里。”“所以实际上我真的没有印象，因为我没有真正看到他。他的印象完全不同。”

“我被迷住了，”惠特洛克坦白道。“德莱尼是我最好的朋友。我结婚了，我妻子住在路那头我的农场。当我看到可可的时候，我的心都掉到地板上了。我无法把目光从她身上移开，这是可以理解的。”

嗯…爱上你最好朋友的妻子....我们以前在哪里听过这首歌?

“他看起来和现在很不一样，”可可说。“他非常不开心，当人们不开心的时候，他们的表情会有多么不同，这真是令人惊讶。”

“是的，”博比同意道。“我必须离开，这样我就不会一直盯着她了。”

“所以他走了出去，”可可说。“然后我们有10年没见了。”

惠特洛克回忆说:“我有一个漂亮的工作室，我离最近的邻居有2.5英里，离一条铺好的路有3英里。”我住在国家森林的中央，我的工作室和设备上都是蜘蛛网。这就是我变得多么不正常的原因。”

这个问题是由于内耳状况导致的眩晕，他做了手术来纠正。之后，医生们开始给病人吃药。“接下来你知道，我吃了七种不同的药，发疯了，我没有任何问题。

“这在2000年10月13日发生了变化。”

回归自我之路

这一过程的开始是那年早些时候来自Jools Holland的一个电话，他是前Squeeze键盘手，现在已经成为英国电视台的主要音乐节目主持人，首先是主持管然后是他自己的稍后……和乔尔斯·霍兰德音乐节目。还有一个惠特洛克的粉丝想让他出演。

“一开始我确实同意了，”博比解释说。“但我甚至都不想参加那个节目。然后他们又给我回了电话。他们不知道我的情况。他们说，‘如果你同意，埃里克会和你一起做这件事。“我说，让我考虑一下。埃里克已经同意改变他所有的日程安排来做这件事。我还是拒绝了。但我还是选择了做这件事。我想，我能挺过去。”

自从多米诺骨牌结束后，惠特洛克和克莱普顿已经有30年没有见过面了。

当他来到伦敦的工作室排练时，“我环顾房间，从埃里克身边走过，他坐在他的扩音器上，离我很近，就像我离你很近一样，我甚至没有看他，我不认识他。我被指向我的钢琴。我吃了那么多药，还在喝酒。我的整个内心都在抽搐，”他说。

然后我看到埃里克坐在房间的另一头。他把吉他放在腿上，双腿交叉，坐在扩音器上。他穿着一件运动衫，戴着一顶棒球帽。他身上有一种和平的感觉，一种和平的光环。而且……我想要那样，”惠特洛克说。“我知道鲍比，就是现在和你说话的那个人，并没有被这些药物和酒精所笼罩。我记得我在这一切的痛苦中。我说，我想要回我的生活。大约六个月后，也就是我顿悟的那天，我取消了这一切。”

与克莱普顿的重新联系还有其他积极的影响。为了生存，惠特洛克卖掉了多米诺骨牌的版税，克莱普顿和他的经纪人还清了鲍比的债务，重新获得了他的所有权蕾拉他的资产．

更棒的是，“30多年后，Eric终于承认我确实和他一起写了《Bell Bottom Blues》，他确实试图补偿我一点。”

两人还共同创作了《the。》第二张专辑的版税一切都会过去．惠特洛克打趣道:“这是我一生的电费。”

后来，在伦敦的一个晚上，滚石乐队在奥林匹克录音室(Olympic Studios)以惠特洛克(Whitlock)的旋律演奏了另一场即兴演出。这条铁轨蜿蜒而上被放逐在大街上。还有贾格尔/理查兹的歌曲创作。据说理查兹在这首歌中演奏了惠特洛克的钢琴部分，尽管鲍比记得这位滚石乐队的吉他手在最后出场后打了个盹。“我只是关上了滚石乐队的大门，”惠特洛克说。

沉默而充实的伴侣

当鲍比和我谈论他的音乐史时，可可似乎和我一样喜欢它，尽管她现在已经听了一遍又一遍的故事。她在这里和那里简短地插话来修改和引导故事的发展。即使我知道我们的读者对他在群星中度过的时光更感兴趣，我也想更多地了解她，尤其是惠特洛克的故事甚至在他们的网站上也占据了主导地位，而关于卡梅尔背景的细节却很少。

“这对我来说很好，”可可笑着说。然后她狡猾地补充道:“吃饭时说话是不礼貌的。”

卡梅尔出生在加州圣地亚哥，由于父亲在海军的职业生涯，卡梅尔在成长过程中一直漂泊不定。她小学的大部分时间是在日本度过的。一段影响深远的音乐记忆是听路易斯·阿姆斯特朗唱《奇妙的世界》。

“我一直很喜欢音乐，”她解释道。“在初中的时候，我只是拿起所有的乐器，然后我就去了。当我们搬到英国(在她十几岁的时候)时，我开始打职业比赛。”

她在弹什么?卡梅尔比丈夫年轻20岁，她说:“有趣的是，斯塔克斯的东西，节奏布鲁斯的东西，蒂娜·特纳的东西。”她还与20世纪60年代英国蓝调摇滚教父亚历克西斯·科尔纳(Alexis Korner)以及布鲁斯和布吉-伍基钢琴大师伊恩·斯图尔特(Ian Stewart)成为朋友，后者是滚石乐队(Rolling Stones)的原始成员。“我不适合任何一个特定的年代。”

后来，在洛杉矶生活和演出时，卡梅尔结识了德莱尼·布拉姆莱特，并与他结婚，在他的指导下成为了一名熟练的工程师和制作人。虽然作为乐队指挥，布拉姆利特是出了名的严厉工头，但卡梅尔说:“他也有过甜蜜的时刻。”(他于2008年去世)。“他是个好老师。”

正如惠特洛克所说，“德莱尼说她的鼓声是所有人中最好的。然后邦妮·布莱姆莱特说她的声音是所有人中最好的。”

惠特洛克沉思道:“我们过着平行的生活，几乎见过很多次面。最后我们撞在了一起。”他们开始是亲密的朋友，然后开始一起做音乐，最后在几个月后开始恋爱。

大约10年前，两人在找地方住，一起做音乐。他们考虑过纳什维尔，但最终选择了奥斯汀，因为这座城市的传统是更注重音乐而不是商业。Bobby & CoCo很快就在撒克逊酒吧(The Saxon Pub)进行了每周一次的常驻演出。撒克逊酒吧是奥斯汀南部的一家老牌酒吧，因其一流的音响和亲密、欢乐的氛围而受到当地艺术家和乐手的青睐。他们开始一起录制专辑，最近的一张，狂欢节，大部分是在撒克逊现场剪辑的，并以他们演唱的歌曲为特色蕾拉还有原版和他们对经典福音《启示录约翰》的演绎。评论家和粉丝们开始注意到惠特洛克的回归，以及他和卡梅尔是如何用德莱尼和邦妮的氛围重振多米诺骨牌的声音和精神的，尽管他们都有自己的想法。

他们舒适地居住在城市东部边缘的乡间隐居处，两人都是宅男，基本上不跟别人交往，专注于一起创作音乐。然后，订票代理人罗伯特·罗兰(Robert Rowland)打来了电话(完全披露:他是笔者在上世纪80年代在纽约的朋友和同事)，他一直在和另一位也住在奥斯汀的经典摇滚歌手、已故的伊恩·麦克拉甘(Ian McLagan)合作。罗兰提出要帮助鲍比和可可在路上表演他们已经磨练得很好的表演。

“我想，这是我们可以做的事情，”惠特洛克说，他指的是他们的“只有我们”巡演。“只有我们，没有管理员，没有司机，什么都没有，只有我们。”他们开着一辆樱桃红色的SUV旅行，他们称之为“Bell Bottom Bluesmobile”，这辆车是用克莱普顿那首歌的和解金买的。“这是她的生日礼物。”

对于粉丝来说，这是一个听到蕾拉歌曲，“就像他们写的一样，只有我和埃里克在一个房间里，拿着两把吉他，”惠特洛克说。“埃里克没有做过。也许在一个节目里唱一首歌。”

他们的出场每一站都有额外的奖励。“我们决定让每个城市的首席吉他手和我们一起演奏，”鲍比解释说。“这样每晚的音乐都在变化和发展。”

他们将职业生涯的新繁荣归功于“决定放手，看看它会把我们带到哪里，”惠特洛克指出。

当我们吃完饭后，鲍比递给我一张多米诺骨牌——这是他作为德里克和多米诺骨牌火焰守护者的地位的象征。就像半个世纪前的他一样，快乐，深爱着，充满了音乐，看起来他的遗产即将迎来他漫长职业生涯的一个全新阶段。最初的门票销售和媒体对他们即将到来的演出的反应预示着一次成功的演出。

卡梅尔很高兴能把他们在奥斯汀磨练的表演带给全新的观众。“就像有人说的，这要么是一场彻底的灾难，要么是令人难以置信的。我有一种难以置信的感觉。”