遥想1970年，当我在写的受精卵杂志，我投在詹姆斯刚的一篇文章根据记录我不能离开我的转盘，你的专辑．三人组的首张专辑带有一种实验性的氛围，与当时的许多专辑一样。迷幻的弦乐和吉他“介绍”成为吉他手、主唱和键盘手乔·沃尔什披头士风格的《环视》(Take a Look Around)中，哈蒙德B3的管风琴与缥缥中的Echoplex吉他人物和沃尔什《爱丽丝梦游仙境》(alice in wonderland)的歌声交织在一起。就在听众进入这个最佳状态时，乐队紧接着推出了一曲“Funk #48”，欢快的金属切分音与沃尔什华丽的断断续续的步伐交织在一起，与吉姆·福克斯精准的鼓点交织在一起。
真正卖给我沃尔什，虽然是他的大胆决定，以覆盖水牛春的“蓝鸟”和新兵‘迷途的女人’背靠背。我总是怀疑井盖但沃尔什这些袭击与宗旨，证明他能吸收的风格而不只是模仿。Taken together these two performances explain the light/heavy dichotomy of Walsh’s unique conception, “Bluebird” displaying his mastery of softer, melodic textures and “Lost Woman” showing that Walsh could go toe to toe with heavy hitters Jeff Beck, Eric Clapton and Jimmy Page. Clapton and Page later became public admirers of Walsh’s playing.
1970年的夏天，热得沥青都要融化了，圣马可广场上的臭气特别浓。我爬上楼梯，走进电子马戏团，聆听詹姆斯帮的表演。作为一个强大的三人组，现场乐队没有空间去展示沃尔什的展示中更微妙的方面。但是电子马戏团是荒谬的，一个嘈杂的音响圆顶，一个被损坏的扩音机达到失真后的水平，频闪灯达到癫痫释放。乐队开始演奏时，喧闹声是一种难以分辨的纯工业声音。虽然不是我听过的最糟糕的，但绝对不是我想要的。
第二天下午我在中央公园见到沃尔什，他欣喜若狂，不是因为演出，而是因为他刚刚录制完的专辑，詹姆斯刚再次乘坐。“这张专辑真的反映了我们乐队现在的状况，”沃尔什坐在长满草的小山上俯瞰绵羊牧场(Sheep Meadow)，用简洁而缓慢的语调说。“在第一张专辑中，我们真的没有任何概念或任何东西。我们有现场演唱的歌曲。在第二张专辑中，我们有了更多的方向。我们在音乐上相识....我们要成为最多才多艺的三人组。两张专辑里的每首歌我们都能唱，这对三个人来说很难。我们要加一个管风琴，这样我们就可以演奏管风琴歌曲，比如《照料我的花园》和《四处看看》。“与大多数乐队相比，我们三人对摇滚的了解非常广泛……我们喜欢布法罗·斯普林菲尔德(Buffalo Springfield)，我喜欢海滩男孩(the Beach Boys)和披头士(the Beatles)。”所有这些都在我们的音乐中体现出来，而不仅仅是一个喧闹的三首电子乐队。”
我指出，奶油是衡量像“詹姆斯帮”这样的群体的标准，这在当时是正确的，但沃尔什迅速反驳道。“很多人说，我们让他们想起了奶油，”沃尔什说。“我们一点也不让我想起奶油。我们有相同的仪器。交通部有三个人。如果我们要去任何地方，都是朝着这个方向。”
当再乘坐在街上，沃尔什的话很容易理解。这是一张大胆的、近乎精神分裂的唱片，基本上呈现了两组人，LP的两边各有一组。一边是由比尔·西姆克(Bill Szymczyk)精心制作的力量三重奏，就像唱客们说的那样，“音量大就是音量大”。“Funk #49”把这个切分的怪物重复段带到了下一个层次，接着是空间的“阿什顿公园”，重复段摇滚歌手“女人”，以及结合了拉威尔的“波列罗”和文斯·瓜拉尔迪的“把你的命运交给风”的侧尾组曲“轰炸机”。
第一边的歌曲代表了该组合在唱片发行时的基本现场声音，并同样归功于三位成员。第二组全是乔·沃尔什(Joe Walsh)的作品，除了他和贝斯手戴尔·彼得斯(Dale Peters)合写的《灰烬雨与我》(Ashes the Rain and I)。沃尔什的《Tend My Garden》表明了他对披头士白色专辑的迷恋，接着是《Garden Gate》，然后是《There I Go Again》，这是一首受Abbey Road启发的吉他叠加歌曲《Thanks》，最后是《Ashes》。
双方的对比十分鲜明詹姆斯重出江湖20世纪70年代最有影响力的唱片之一。它还定义了一条断层线，在这条断层线上，乐队作为一个强大的三重唱的名片和沃尔什作为作曲家的抱负。
詹姆斯帮的成功开始激怒沃尔什。“我可以在最糟糕的夜晚走下舞台，”他说，“如果你跳来跳去，大声演奏，你可以愚弄观众....。我真的很喜欢大声而有力的演奏，我也很喜欢柔和的演奏。我只是小心翼翼地玩软的，因为我担心它不会通过....我想我可能会变成原声歌手。我可能会在一两年内大声演奏，然后更多地投入歌曲创作。”
沃尔什会在完成另一张录音室专辑和必要的现场录音后离开乐队。两人的主打歌曲都是热门歌曲《走开》(Walk Away)，这首歌似乎概括了沃尔什在摇滚方面的能力，以及他对结果的失望。
沃尔什生于1947年11月20日，他坚定地走向了与老鹰乐队的合作，这在事后看来似乎是不可避免的，因为他的歌曲和唱片越来越成熟。
沃尔什留下詹姆斯刚在71年12月和科罗拉多洛矶队龟缩制作个人专辑。他需要时间来反映，并与歌曲惊人的序列，以在符合一个全面更新的声音传来了Barnstorm．这个自我反思和哲学记录显示沃尔什个人和艺术的发展。沃尔什抽出时间思考自己与自然、家庭和自己的抱负之间的关系，似乎在做自己和追寻灵感的过程中找到了平静。
沃尔什在《出发吧》(Here We Go)中思考黎明时，从一开始就展现了他深思熟虑的视角。新的一天提供了改变的可能性，但也有可能回到过去的错误。
从低调的开场吉他和弦“Here We Go”，这张唱片是一个杰作，直接延伸的情绪在一边再乘坐．吉他，过滤的效果盒和莱斯利扬声器，更多地用于纹理和填充，而不是开放式的独奏，沃尔什建立了一层又一层的阶段性声音在层叠的节奏。吉他，管风琴，钢琴和ARP奥德赛合成器线与稀疏的伴奏肯尼帕萨雷利低音和乔维塔莱打击乐器和长笛。正如沃尔什所预测的那样，这个忧郁、悦耳的结果更接近于《Traffic》，而不是《Cream》。《我们开始吧》是一首吉他独奏，只持续了一段合唱，然后进入了《午夜访客》(Midnight Visitor)的钢琴序曲。《午夜访客》是一首诡异的歌曲，讲述了在荒野中的一次偶遇，改编自沃尔什当时正在读的《霍比特人》(the Hobbit)。副歌部分的拍手声由艾尔·帕金斯用钢吉他演奏。
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在Barnstorm的几首歌中，关于重新开始的反思引发了令人揪心的童年回忆。乔的父亲在他五岁时就去世了，他在《一与一》中重温了一段情感记忆。
在《母亲说》中，他对家庭生活的舒适和失去家庭生活的悲伤的想法再次浮出水面。
我当时住在百老汇大街和150街交汇处的一间底层公寓里，就在布朗克斯范科特兰特公园的对面。那是感恩节的周末，我的伴侣芭芭拉·马瑟(Barbara Mathe)在隔壁房间，一个包裹从我们为装LP邮件而在前门开的洞里呼啸而来。猫萨姆坐在沙发的左臂上，像往常一样倾听着，正好在两个扬声器之间，耳朵朝前。我打开包裹发现Barnstorm然后立刻把它放在转盘上。
我永远不会忘记的强烈的情感，我觉得在第一次听到它，我可从来没有听它没有重温那种感觉。沃尔什撰写了大量第一人称的歌曲多年来，但与美丽的业务流程相匹配的情感诚实造成的痛苦和损失的强烈的个人英雄传奇由你周围的世界的简单感知和享受赎回。在Barnstorm乔·沃尔什直面了做人的意义。
这段经历一定对沃尔什很有帮助，因为他立即回到了摄影棚，拍摄了更有攻击性的影片你喝的烟，你成为的玩家它的招牌歌曲是《落基山之路》(Rocky Mountain Way)。对沃尔什来说，这是“开火的时候了”，他组建了一支很棒的乐队，在一场音乐会中演奏新曲目。在离他告诉我的地方不远的中央公园举行了一场特别精彩的演出之后再乘坐沃尔什知道他的决定，从詹姆斯刚已被平反移动。
“我坚持自己的信念，”他说。“我有点重新开始了。我完全退出……我不想做吉他手，而是想做词曲作者，以远离那些年轻的布吉乐迷。但我真的开始在舞台上弹得更好了，我真的开始重新开始弹吉他了。你不可能过了河就不想回去。”
沃尔什预测，接下来的几项巴恩斯特姆记录会更好。但他的新经理欧文·阿佐夫(Irving Azoff)有另一个想法。亚佐夫最大的客户，老鹰乐队，正在寻找一个新的主吉他手来取代伯尼·利登。当沃尔什准备下一张专辑时，那么老鹰乐队演唱了歌曲《Help Me Thru the Night》的背景和声。
一年之内沃尔什就加入了乐队并帮助他们制作了加州旅馆专辑。老鹰在全部2021年门票执行专辑日期许多可用在这里．
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8到目前为止的评论
跳进谈话这篇很棒的文章，更清楚地说明了我为什么喜欢Barnstorm专辑，以及我与它之间的情感联系。
詹姆斯帮的专辑今天依然屹立不倒，
我永远都听不腻。
巴恩斯托姆让我有了同样的天堂般的心情。
为什么在评价乔·沃尔什的贡献时从来没有人提到“但是说真的，伙计们”?我总觉得这首歌就像一首接一首的精彩歌曲，几乎像一支管弦乐组曲。对我来说，它也是我生命中特定时间和地点的一块试金石。从音乐上来说，这是一部杰作。
喜爱阅读乔沃尔什。没有听从Barnstorm，但会，现在写这篇文章启发了我。谢谢
我非常喜欢这篇文章。我从来没有真正开始钻研沃尔什的记录作为他的命中率，对我来说，是一个倒胃口。我一直喜欢詹姆斯刚歌曲，我听说过，但原因我不知道的，我从来不买他们的记录之一，或知道任何人谁使我接触到他们。我喜欢这些歌曲从“Barnstorm”你在这里上市，我认为一个很大的原因是沃尔什的柔和他在他们的歌声方法。就个人而言，当乔开始推他的声音在他的更高的范围，这是他对这么多他的命中做的，我不能把它。虽然，不知何故，它似乎在詹姆斯刚命中工作确定。尽管如此，他的愿望创建记录一拉“交通”是一个启示给我，让我想听到他们的声音。作为一个局外人沃尔什的音乐，他的命中和LP头衔使他只出现一个喜欢开玩笑，谁是不是真正值得追求的，还是认真对待。I’m glad to hear that there’s more to him than that, though I am confused as to why someone with the songwriting and creative aspirations that he put forth, would be willing to subjugate all that to become a sideman — even if it was with the Eagles. It seems like Walsh basically boxed up and sealed away his formally beloved creative aspirations to become primarily a guitar player again. And while being in the Eagles is only an occasional job, it seems that Walsh has put away his desires to be much else.
在2张首张个人专辑在双方结束了幻影的轨道，我记得。在侧1的结束是有声音对“放开我了”，并在侧面2月底说：“又玩我”，或类似的东西。我发誓，我是正确的，但我们从很早以前所以他们可能被扭曲有点谈论的回忆。
更新;这是YER的专辑....:)
我很幸运地看到了乔·沃尔什和老鹰乐队的首场演出，尽管那时他们还不是正式的乐队。1975年，埃尔顿·约翰(Elton John)在温布利体育场(Wembley Stadium)的一场演唱会上，乔·沃尔什(Joe Walsh)、巴恩斯特姆(Barnstorm)和老鹰队(Eagles)都榜上有名。乔·沃尔什在老鹰队的返场比赛中上场。他们演奏了“Get Back”来纪念在体育场的保罗和林戈。伟大的表演。