10经典1967首张唱片加利福尼亚乐队

任何熟悉1967年《爱之夏》及其后几个月的音乐的人都很熟悉那一季最炙手可热的唱片:中士胡椒，超现实主义的枕头，你是有经验的，门和更多。我不是要混合隐喻，但在很多方面，他们只是冰山一角，是在那个富有、值得庆祝的时代创造或发行的大量传奇长球员中的佼佼者。

他们并不孤单。一看一听，你就会发现一些同样值得信赖的伙伴，其中就有来自新鲜西海岸团体的酷首秀。

安全的牛奶,牛心队长和他的魔法乐队
这张由弗兰克·扎帕十几岁的朋友制作的LP介绍了1969年的声音大师鳟鱼面具复制品这位艺术家受到了从汤姆·威茨、琼·奥斯本到杰克·怀特等人的影响辛普森一家创造者竞赛奖牌。他在这里非常平易近人，刚刚开始将破旧的蓝调乐段和古怪的文字游戏融入到他独特的视野中，比如在一首流行的卷纸图标“Zig Zag Wanderer”的颂歌中。

〇“老大哥和控股公司老大哥和控股公司
没有那么戏剧化，但比那个时代更有趣廉价的刺激这支乐队的第一张专辑狂野而古怪。詹尼斯·乔普林她的唱腔与詹姆斯·格利(James Gurley)粗糙的吉他手和彼得·阿尔宾(Peter Albin)疯狂的歌曲创作不相上下。你想要迷幻?然后看看“光比声音快”。

Vincebus Eruptum -蓝色的快乐
在他写给旧金山合集的笔记中爱是我们唱的歌亚历克·帕劳(Alec Palao)澄清了这一事实，他指出:“美国第一家真正的硬摇滚乐队——就像h - e - a - v - y乐队那样沉重——诞生于醇厚、民俗浸透的旧金山。”Blue Cheer的黑胶唱片是纯粹的力量三重奏的韧性，尤其是1968年的《夏日蓝调》(Summertime Blues)，它用金属片重新演绎了埃迪·科克伦(Eddie Cochran)的经典，比谁人乐队早得多。

热量——罐头罐头热
那时布鲁斯乐队到处都是，尽管很少有乐队能走出贫民区进入大众。但是洛杉矶罐头热队做到了，在不损害他们的威信的情况下拿下了三首热门单曲(可能除了与花栗鼠的《圣诞布鲁斯》二重唱)。他们的首张专辑突出了亨利·维斯汀紧张而有纪律的领导工作，“熊”鲍勃·海特粗哑而有趣的声音，没有任何器乐上的怪异，而这种怪异后来导致了半信半假的演奏。听听他们的“富婆布鲁斯”。

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电子音乐的思想和身体-乡村乔和鱼
在旧金山湾区，没有哪个乐队比Country Joe和他的同伴更能调和旧金山的酸食者和伯克利政客之间的差异。林登·约翰逊(LBJ)在《超级鸟》(Superbird)中表现得淋漓尽致，在《玛莎·洛林不是那么甜美》(Not So Sweet Martha Lorraine)中塑造了一个神秘的嬉皮士白雪皇后，没有什么比大卫·科恩(David Cohen)令人毛骨悚然的管风琴演奏和巴里·梅尔顿(Barry Melton)在《第43节》(Section 43)中流淌的透明吉他更能让人产生幻觉了。

感恩而死-感恩而死
他们可能更喜欢现场表演而不是录音表演，但不可否认的是，《亡灵》首张专辑的影响，杰里·加西亚曾说:“这张专辑听起来更像我们的现场表演，只是因为其中包含了大量的困惑。”在洛杉矶的四天剪辑中，它集中精力、自信、快速而又激烈。在他们的家乡，《金色之路》(The Golden Road (To Unlimited Devotion))是排名前五的单曲:

一边旅行,万花筒
“世界音乐”并没有在任何音乐学的风中飘荡，当这个南加州五重奏推出第一张充斥着小提琴、班卓琴、布祖基琴、乌德琴、竖琴、扬琴和鼓的专辑时。大卫·林德利、克里斯·达罗和他们的伙伴们在舞会上处理布鲁斯、民谣摇滚、中东音乐和30年代的爵士乐(卡布·卡洛维的《穆彻的米妮》)，并设计出一套完全独创的精神摇滚风格。听听“悸动的梦”。

莫比-莫比葡萄
它可能是60年代首张专辑中的吉萨大金字塔。除了我们知道是谁建造了这座纪念碑:五名来自旧金山的移民，每个人都在唱歌，他们是各自的杀手，写着始终如一的深情情歌和充满勾勾的歌。没有公平:LP发行的五首单曲都失败了，但它们为半个世纪以来没有被侵蚀的遗产奠定了基础。“冷漠”是其中一个亮点。

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Nitty Gritty Dirt Band -Nitty Gritty Dirt Band
在所有老式的camp和壶乐队的曲调中，洛杉矶六人组的第一场演出有很多值得欣赏的地方，尤其是两场精彩的民谣摇滚表演，表演者是奥兰奇县早期的歌手兼作家史蒂夫·努南(Steve Noonan)(《为我买雨》(Buy for Me the Rain)，下面是杰克逊·布朗(Jackson Browne)(《Holding》)。《欣快》(Euphoria)和器乐曲《忧郁的沼泽》(Dismal Swamp)直接向乐队未来的蓝草乡村风格致敬。”

全新的事物-希尔和家族石
他们不得不等一年才能取得突破(《与音乐共舞》)，但这支乐队的到来是朋友和家人的事，他们将放克音乐和心理音乐雄心勃勃地结合在一起。这是一张参差不齐的专辑，但却充满了很酷的想法，他们以一种专业精神取得成功，这让湾区的许多其他乐队的最初努力都受到了影响。听“失败者”。

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基因Sculatti

吉恩·斯库拉蒂(Gene Sculatti)是最早的摇滚评论家之一，曾在《Crawdaddy》、《Mojo Navigator rock & Roll News》、《滚石》(Rolling Stone)、Creem、《公告牌》(Billboard)等出版物上发表过文章。他是《旧金山之夜:迷幻音乐之旅》(San Francisco Nights: the Psychedelic Music Trip)、《酷、太酷目录》(the Catalog of Cool, Too Cool)以及最近的《试图告诉一个陌生人摇滚:1966-2016作品选》(trying ' to Tell a Stranger ' about Rock and Roll: Selected 1966-2016)的作者/编辑。作为DJ Vic Tripp，他在www.luxuriamusic.com主持每周的原子鸡尾酒广播节目。

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